En illusjon av en illusjon

Mens jeg gikk på Nansenskolen, Norsk Humanistisk Akademi, laget jeg jeg En illusjon av en illusjon. Det er laget med blyant på papir, collage med fotografi og sort tusj som bakgrunnsfarge. Jeg har tegnet et selvportrett hvor jeg kikker inn i et speil(foto). I speilet sitter figuren i den samme stilling bortsett fra at hendene er foldet. I denne perioden eksperimenterte jeg en del med surrealiseme, symboler og illusjoner. Hva for noen tanker får du når du ser dette bildet?

Nonne som nakenmodell

En gang ble jeg venninne med en kvinne som akkurat hadde kommet ut fra et kloster hvor hun hadde vært nonne i 5 år. Hun fortalte at i klosteret så måtte man ikke ha farger på seg og man måtte ikke være kreativ. I hennes løsrivningsprosess fra klosteret spurte jeg henne om hun ville sitte modell for meg, og det ville hun, og her ser dere resultatet. Det er laget i akvarell.

Åpen og lukket skulptur - se min oppgave fra Kunsthistorie på Universitetet!

Denne oppgaven fikk jeg på Kunsthistorie på Universitetet i mars 2010. Med åpen og lukket skulptur tenkte jeg med det samme på kvinnelig og mannlig form. Som mannlig form ville jeg bruke et fallos-symbol. Og jeg skulle bruke en sokkel for å fremheve det monumentale i fallos-symbolet. En lukket skulptur er i Kunsthistorien en klassisk skulptur, nemlig en statisk form på en sokkel, uten bevegelse. Derfor laget jeg to greske søyler av leire som sokkel til fallos-symbolet. Som motiv tenkte jeg at bananen ville fungere godt som fallos-symbol. Jeg stilte den på sokkelen og malte sokkelen og bananen i svart akryl, fordi svart lukker skulpturen.

I denne sammenheng fant jeg ut av at eplet ville passe godt til den åpne form. Og dessuten er eplet et kvinnesymbol, fordi det blandt annet var denne frukt Eva først tok en bit av i Edens Have. For å åpne epleskulpturen brukte jeg en epleskjærer. Dette gjør også den åpne skulptur til en abstrakt skulptur, og derfor motsatt av den lukkede.

Begge skulpturer har et materiale med innebygget tidslig forandring, og er derfor fordervelig. Den åpne og lukkede skulptur har mange kontraster samtidig som de fører en dialog med hverandre. Den åpne skulptur har også noen lukkede elementer i seg, eplet har en kjerne i midten som binder den åpne egenskap i skulpturen fast. Akkurat som at den lukkede skulptur har noen åpne elementer i seg. Hulrommet i sokkelen åpner skulpturen og gir den mer liv. På denne måten spiller de to ulike skulpturer sammen og utfyller hverandre. Som i ying og yang kan ikke mannlig eksistere uten kvinnelig og omvent, og det kommer også tydelig frem i disse skulpturer.

Nå når jeg sitter her 5 måneder etter er det litt morsomt å tenke på at jeg aldri har kastet vekk den ene av skulpturene, nemlig den lukkede, men har latt den utvikle seg i sin tidslige fordervelighet. Nå har skulpturen nettopp fått et annet uttrykk enn det den hadde til å starte med. Se her:

 

Boken, Det som er mitt, har jeg selv designet og inneholder en samling av mine verker!

Boken om DET SOM ER MITT har jeg laget januar 2005, fra da jeg gikk på Glemmen Videregående Skole. Boken inneholder egene arbeider, og det innebærer skisser, tegninger, akvareller, akryl, olje, collage, krokier, portrett, fotografier, pastell, komposisjon, land art, dikt og sitater. Selve boken er en eske laget av kartong og inneholder 17 usammenhengede kartongsider(kort). På forsiden er et bilde av et av mine verker, og på baksiden har jeg selv skrevet et dikt eller sitat som passer til. Diktene og sitatene kommer senere. Det er flere av bildene som jeg har vist i bloggen tidligere.

Side 1

Den første side er et fotografi.

Side 2

Her er en tegning jeg har laget, den er laget i sammenheng med Hannibal-maleriet.

Side 3

Dette er Hannibal-maleriet.

Side 4

I dette abstrakte maleriet arbeider jeg med forskjellige teksturer, som for eksempel netting, sand, lim, tekstilbånd.

Side 5

Dette er et fotografi av et Land Art-prosjekt jeg har vært med til på Glemmen Videregående Skole. Ved å surre et netting av tråd rundt 3-4 trær fanget vi høsten(et høstblad) inn i vårt nett.

Side 6

Dette er en maleskisse. De gule farger er lett vekt og de blå er tung vekt, på den måten får man et større helhetsbilde av figuren.

Side 7

Dette er en tegneskisse, gjort på 3 minutter.

Side 8

Dette er en maleskisse av et tre i Gamlebyen i Fredrikstad.

Side 9

Dette er en maleskisse av et tre i Gamlebyen i Fredrikstad.

Side 10

Dette er mitt første selvportrett.

Side 11

Dette er et portrett av en venninne. Laget i pastell.

Side 12

Dette er et portrett av en kamerat. Tegning.

Side 13

Dette er et portrett av Ludvig von Beethoven. Collage.

Side 14

Dette er et portrett av Jhonny Depp. Olje på plate.

Side 15

Dette er det første maleri jeg har rammet inn. Akvarell.

Side 16

Dette er en eksamensoppgave. Oppgaven lød: Tegn din egen hånd som holder noe. Tegning.

Side 17

Dette er den siste siden i boken DET SOM ER MITT. Fotografi.

Inspirasjonsdikt

"En drøm har drømt seg selv for evig, at det vi gjør gir mening bak en lukket dør. En skuff med hemmelige brev i, sendt, jeg vet ikke fra hvem. Hver dag som går er et forseglet brev jeg får..." - Paal Blekke

Mona Lisa er lykkelig

(Bildet er tatt fra internett)

"Mona Lisa har været genstand for spekulationer i 500 år, og nu foreligger svaret på, hvorfor kvinden på Leonardo da Vincis berømte maleri smiler, som hun gør. Forskere har anvendt såkaldt følelses-genkendelses-software til at skaffe forklaringen. Og den lyder: Mona Lisa er 83 procent glad, føler 9 procent væmmelse, er seks procent frygtsom og to procent vred." - fra et dansk blad. Kilde: ukjent.