Åpen og lukket skulptur - se min oppgave fra Kunsthistorie på Universitetet!

Denne oppgaven fikk jeg på Kunsthistorie på Universitetet i mars 2010. Med åpen og lukket skulptur tenkte jeg med det samme på kvinnelig og mannlig form. Som mannlig form ville jeg bruke et fallos-symbol. Og jeg skulle bruke en sokkel for å fremheve det monumentale i fallos-symbolet. En lukket skulptur er i Kunsthistorien en klassisk skulptur, nemlig en statisk form på en sokkel, uten bevegelse. Derfor laget jeg to greske søyler av leire som sokkel til fallos-symbolet. Som motiv tenkte jeg at bananen ville fungere godt som fallos-symbol. Jeg stilte den på sokkelen og malte sokkelen og bananen i svart akryl, fordi svart lukker skulpturen.

I denne sammenheng fant jeg ut av at eplet ville passe godt til den åpne form. Og dessuten er eplet et kvinnesymbol, fordi det blandt annet var denne frukt Eva først tok en bit av i Edens Have. For å åpne epleskulpturen brukte jeg en epleskjærer. Dette gjør også den åpne skulptur til en abstrakt skulptur, og derfor motsatt av den lukkede.

Begge skulpturer har et materiale med innebygget tidslig forandring, og er derfor fordervelig. Den åpne og lukkede skulptur har mange kontraster samtidig som de fører en dialog med hverandre. Den åpne skulptur har også noen lukkede elementer i seg, eplet har en kjerne i midten som binder den åpne egenskap i skulpturen fast. Akkurat som at den lukkede skulptur har noen åpne elementer i seg. Hulrommet i sokkelen åpner skulpturen og gir den mer liv. På denne måten spiller de to ulike skulpturer sammen og utfyller hverandre. Som i ying og yang kan ikke mannlig eksistere uten kvinnelig og omvent, og det kommer også tydelig frem i disse skulpturer.

Nå når jeg sitter her 5 måneder etter er det litt morsomt å tenke på at jeg aldri har kastet vekk den ene av skulpturene, nemlig den lukkede, men har latt den utvikle seg i sin tidslige fordervelighet. Nå har skulpturen nettopp fått et annet uttrykk enn det den hadde til å starte med. Se her: